(27.05.2021)
Christiane Dehmer a commencé à apprendre le piano à l'âge de 9 ans. Elle est pianiste pop/jazz, chanteuse et compositrice. ...
On peut apprendre le piano à tout âge si la motivation et l’envie de jouer sont là. Pour débuter, il est préférable d'avoir entre 5 et 50 ans - l'idéal est de commencer à jouer du piano après l'entrée à l'école et jusqu'à l'âge de 15 ans. Mais en fait, peu importe l'âge, pourvu que l'on prenne plaisir à jouer du piano.
Apprendre à lire les notes offre de nombreuses possibilités à ceux qui aiment jouer dans différents styles. Dans le domaine de la pop et du jazz, on peut jouer soit en lisant seulement les symboles des accords soit en lisant les notes. Même si le solfège n’est pas votre tasse de thé, connaître le nom des notes vous permettra d'aller plus loin dans la compréhension des accords et des relations entre les tonalités.
Tous les instruments à clavier électronique comme les synthétiseurs (surtout utilisés dans la musique pop et rock), ainsi que l'orgue ou le clavecin (instruments de musique classique), sont apparentés au piano.
Il existe différents types de pianos : les pianos acoustiques, les synthétiseurs, les pianos électriques, les pianos numériques (numériques avec meuble, portables, de scène ou encore arrangeurs). Pour apprendre à jouer du piano numérique, il vaut mieux commencer par apprendre le piano classique. La particularité des synthétiseurs est que l'on peut créer soi-même ses propres sons.
L'orgue, quant à lui, a un registre que l'on peut faire varier à l'aide de manettes coulissantes de manière à obtenir différents timbres. Et il possède également un pédalier sur lequel on joue la ligne de basse avec les pieds.
Les doigts doivent être détendus et pouvoir se poser sans tensions sur les touches. Pour les enfants de moins de 5 ans, la taille normale des touches du piano est en général encore trop grande. Ceux qui ont de longs doigts ont plus de facilités à jouer certains intervalles. Mais de manière générale, un adulte devrait pouvoir atteindre une octave (c'est-à-dire un espacement de huit touches blanches) avec une seule main. Ce n'est pas un problème si vos doigts ne peuvent pas se glisser entre les touches noires, mais cela permet un plus large choix de doigtés.
Le plus important est de pouvoir se concentrer sur un morceau pendant une longue période et d'être capable de travailler de manière autonome. De plus, il est nécessaire de se pouvoir se dégager régulièrement du temps pour s'entraîner.
Un instrument dont le son vous plait sera une source de grande satisfaction. C'est donc indispensable de l'essayer, si possible avec l'aide de votre enseignant.
Un piano acoustique (ou un piano à queue, pour ceux qui ont un grand budget et beaucoup de place chez eux) peut s'acheter d'occasion. On peut trouver un instrument d'entrée de gamme d'occasion à partir de 500 €, un instrument correct à partir de 2.000 €. Pour un budget entre 6.000 et 14.000 €, on obtient déjà un bon piano neuf.
On peut trouver de bons pianos numériques à partir de 1000 €. Ils doivent impérativement être équipés d'un mécanisme à marteaux pour que l'on ait le sentiment de jouer sur un piano acoustique. Après l'achat, la valeur du piano numérique diminue un peu plus que celle du piano acoustique.
L'achat d'un tabouret de piano réglable vaut la peine (environ 50 à 200 €). Les pianos droits et les pianos à queue doivent aussi être accordés régulièrement par un accordeur professionnel, idéalement une fois par an (il faudra compter entre 100 et 150 € pour un accord). L'état de l'instrument et la fréquence de son utilisation déterminent la nécessité d'un entretien ou d'une révision générale.
Les partitions s'achètent au fur et à mesure, selon les besoins. Si l'on a un instrument électronique transportable (piano électrique, clavier numérique, synthétiseur), il est recommandé de se procurer une housse de transport..
Un piano est un instrument robuste, mais il doit toujours être traité avec précaution. Après quelques années d'utilisation intensive, les feutres des marteaux seront un peu usés : Si vous y voyez de profondes rainures dues aux cordes et que vous trouvez le son dur, demandez conseil à un accordeur ou à un facteur de pianos.
Il existe des housses de transport pour les pianos électriques. Des roulettes sur un côté de la housse de transport sont aussi très pratiques. Des boîtes de transport à coque dure sont utilisées lorsque les instruments doivent être empilés, mais elles sont plus lourdes que les housses rembourrées.
Si l'on protège les touches du piano quand il n'est pas utilisé, elles prennent moins la poussière, même pour les instruments électroniques.
Un piano acoustique restera en bon état s'il n'est pas placé contre un mur extérieur et si le taux d'humidité de la pièce est supérieur à 40 - 60%. Si l'on souhaite le déplacer de temps en temps, on peut le mettre sur des roulettes, mais l'idéal est de ne pas le déplacer trop souvent.
Nous utilisons YouTube pour intégrer du contenu vidéo. Ce service Google possède ses propres cookies et peut collecter des données sur votre activité. Vous trouverez plus d’informations dans la déclaration de protection des données du fournisseur. Nous avons besoin de votre consentement pour afficher des vidéos YouTube :
Afficher le contenu YouTubeEn cours de piano, on apprend des techniques qui permettent de jouer de manière détendue, expressive, avec un son agréable et en utilisant des doigtés adaptés. Si vous avez déjà acquis ces connaissances et que vous maîtrisez les grandes lignes de la théorie musicale, vous pouvez choisir de ne pas prendre de cours et de vous laisser inspirer autrement.
Mais de manière générale, il n'est pas recommandé d'apprendre à jouer du piano sans cours. Des erreurs se glissent facilement, par exemple au niveau de la posture ou de la technique de jeu. Pour apprendre l'improvisation ou l'accompagnement, il est aussi recommandé d'avoir des connaissances sur la conduite des voix et l'harmonie. Il est difficile de réapprendre quand on a mal appris.
En fonction de ce que l'on veut savoir faire : si vous souhaitez vous concentrez sur la musique classique, choisissez des morceaux de compositeurs classiques . Si vous souhaitez également apprendre à improviser, accompagner des chansons ou jouer dans un groupe, il est important de connaître les rapports entre les tonalités et les accords.
Pour bien commencer une séance de travail, il est utile de faire quelques exercices d'échauffement et de technique. Les exercices de rythme sont également très importants pour entraîner l'indépendance des deux mains et pour pouvoir jouer la ligne de basse de manière stable. Les exercices techniques permettent souvent de travailler plusieurs aspects en même temps, par exemple la technique des doigts, la compréhension de l'harmonie, des accords et des tonalités, le rythme, le phrasé, l'improvisation...
Un bon manuel d'exercices aborde plusieurs aspects de la technique de jeu à la fois et entraîne aux morceaux que l'on souhaite ensuite jouer.
Sur un piano acoustique, il y a souvent une pédale centrale que l'on peut régler. Cela permet de poser un «étouffoir» (un feutre) sur les cordes et d'atténuer le son. Sur un piano à queue, la pédale de gauche produit un son un peu plus faible. On peut faire varier le volume des pianos électriques et numériques ou jouer avec des écouteurs.
Cela peut valoir la peine d'en parler avec ses voisins : peut-être aiment-ils eux aussi la musique, mais ils aimeraient juste dormir à partir d'une heure du matin...
Contrairement aux instruments à cordes ou à vent, le son d'un piano acoustique s'éteint relativement vite, car il suffit de frapper une corde avec un petit marteau pour produire le son. Pour remédier à cela, il existe, selon le type de piano, une ou deux pédales qui permettent de maintenir les notes plus longtemps. C'est important d'apprendre à bien utiliser ces pédales.
Pour les modèles électroniques, on peut maintenir les sons aussi longtemps que l'on maintient la touche; c'est également toujours le cas à l'orgue. Par ailleurs, les synthétiseurs permettent de modifier et de créer des sons pendant que l'on appuie sur une touche, par exemple à l'aide de la molette de modulation, du pitch bend ou de l'aftertouch.
Etre capable de jouer quelque chose en public dépend de ce que l'on prévoit de jouer. Si l'on a une certaine stabilité rythmique et que l'on choisit une chanson pop simple avec quelques accords, on peut en principe déjà jouer dans un ensemble (après quelques répétitions). Les premiers morceaux en solo prennent évidemment plus de temps, selon le niveau de difficulté.
Le mieux est de jouer ce que l'on aime. Dans les méthodes de piano, on trouve généralement de nombreux morceaux faciles à apprendre, par exemple des menuets ou de jolis morceaux modernes.
Si vous souhaitez accompagner un groupe de musique pop au piano, il est plus simple de jouer des chansons avec peu d'accords différents et des rythmes basiques. Dans le domaine pop/rock surtout, mais aussi dans le jazz, on peut jouer la plupart des morceaux dans une variante facile ou dans une version plus complexe. Il existe également des arrangements faciles de morceaux classiques connus.
La lettre à Elise de Beethoven est un classique, mais ce n'est pas mon morceau préféré. Jean-Sébastien Bach et Frédéric Chopin sont mes compositeurs de musique classique favoris. Mais pour être honnête, je préfère jouer mes propres compositions et improviser à partir de celles-ci. Par exemple à partir des compositions suivantes : Freue dich ! et Little Journey.
Pour moi, un bon cours de piano aborde aussi les bases de la théorie musicale, afin d'être plus flexible et d'improviser dans différents styles.
J'aimerais vous montrer la diversité du piano avec deux morceaux très différents. Tout d'abord, un morceau classique-romantique très virtuose de Franz Liszt : «Wilde Jagd», la huitième étude de ses études d'exécution transcendante (P. 139).
Nous utilisons YouTube pour intégrer du contenu vidéo. Ce service Google possède ses propres cookies et peut collecter des données sur votre activité. Vous trouverez plus d’informations dans la déclaration de protection des données du fournisseur. Nous avons besoin de votre consentement pour afficher des vidéos YouTube :
Afficher le contenu YouTubeD'autre part, je voudrais vous montrer le rôle du piano dans un groupe de pop, avec une de mes chansons : «Ensemble».
Nous utilisons YouTube pour intégrer du contenu vidéo. Ce service Google possède ses propres cookies et peut collecter des données sur votre activité. Vous trouverez plus d’informations dans la déclaration de protection des données du fournisseur. Nous avons besoin de votre consentement pour afficher des vidéos YouTube :
Afficher le contenu YouTubeLe piano est un instrument solo formidable, mais il se prête aussi très bien à jouer avec d'autres musiciens, surtout dans de petites formations. Il se marie d'ailleurs bien avec tous les instruments : à cordes, à vent, en duo ou en musique de chambre. Ce n'est que dans les grands ensembles, comme un orchestre symphonique ou un orchestre d'harmonie, que le piano ne fait pas partie de la formation standard.
Le piano peut en principe remplir n'importe quelle fonction : accompagnement harmonique, mélodie, basse ou tout à la fois. La fonction et le timbre de l'instrument peuvent toujours changer au sein d'une pièce. Dans un ensemble, les instruments sont complémentaires. De ce fait, le piano joue souvent moins que s'il jouait en solo, car les différents instruments se complètent en jouant ensemble.
Le piano est un instrument particulièrement polyvalent : on peut jouer des mélodies, des accords, une partie d'accompagnements ou encore une basse. Ceux qui le souhaitent peuvent également chanter en jouant. La large tessiture de 88 touches donne de nombreuses possibilités.
Certains clichés laissent entendre que le piano pop n'est pas un instrument très exigeant. C'est faux : on peut jouer des arrangements ou des solos très complexes.
De plus, on pense souvent que dans un groupe de rock, seul le guitariste peut jouer des solos impressionnants. Avec un beau son qui porte bien, un pianiste peut jouer des solos tout aussi puissants et impressionnants qu'un guitariste. On peut aussi utiliser des effets sonores. Voici un exemple assez spectaculaire de Rusty Hamilton de Kool & The Gang.
Nous utilisons YouTube pour intégrer du contenu vidéo. Ce service Google possède ses propres cookies et peut collecter des données sur votre activité. Vous trouverez plus d’informations dans la déclaration de protection des données du fournisseur. Nous avons besoin de votre consentement pour afficher des vidéos YouTube :
Afficher le contenu YouTube