Wer kennt solche Situationen nicht: Das Schulorchester braucht
noch einen kleinen Satz in der passenden Besetzung, ein
Musikstück soll ins Konzertprogramm eingepasst werden,
Schüler wünschen sich "poppige" Bearbeitungen.
Ulrich Kaiser und Garsten Gerlitz zeigen Lösungswege anhand
von rhythmischen Mustern (von Menuett und Sarabande bis Tango und
Popballade), Harmonisierungen von Melodien und praktischer
Formenlehre. Dazu werden ganz verschiedene Besetzungen
besprochen: Orchester in verschiedenen Größen (teils
mit Solist), Orff-Ensemble, Kammermusik und Chor ebenso wie Big
Band und Salonorchester.
Der Lehrgang verfährt nach dem Prinzip "learning by
doing": Er vermittelt theoretisches Wissen im Laufe der
Arbeitsaufgaben und ermöglicht es dem Leser, schnell eigene
Arrangements zu schreiben.
Die beiliegende CD - geeignet für PC und Mac - enthält
alle Arbeitsbögen und die dazugehörigen
Musterlösungen im Pdf-Format. Diese sind mit Audiotracks
verknüpft, die auf dem Computer oder einem CD-Player
abgespielt werden können. So kann der Benutzer die
Arrangements im Ganzen oder einzelne Stimmen daraus hörend
nachvollziehen.
Inhalt
Einleitung: Arrangieren, Instrumentieren und Bearbeiten
Von der Pflicht, nicht zu langweilen
Darf ich das überhaupt?
Zum Lehrgang
Zur Arbeit mit der CD
Danksagung
-
Am Anfang war der Rhythmus
Vom Menuett zum Walzer
Aller guten Dinge sind drei: Die Sarabande Aus drei mach
vier: Der Marsch
Geteilt durch zwei: Der Tango
Die "neue Beule": Der Bossa Nova
Die Pop-Ballade
Besetzungen I
Das musizierende Klassenzimmer
Klassische Instrumentation: Ein Menuett für kleines
Orchester / Eine "Sonatensinfonie" für Schulorchester
Intermezzo: Kurzanleitung zur Instrumentation
Aus einer Klaviersonate ein Klavierkonzert
Schubert und Bach für großes Orchester
Arrangieren für n+1: Raupach, Bach, Gounod & Co
Quartettspielen mit Beethoven: Eine Sonate "a 4"
Chor klassisch
Arrangieren einer melodischen Vorgabe
"Stube, Kammer, Küche"
Stimmführung und Slash-Akkorde
Das Märchen vom "Quartsextakkord"
Vertreterbesuche
Harmonik in der Rock- und Popmusik
Eine starke Sache: Die II-V-I-Kadenz
Die II-V-I-Modulation
Mehr Farbe dazwischen:
Zwischendominanten und -Subdominanten
Der verminderte Septakkord
Die Tritonusvertauschung
Rauf und runter: Sequenzen
Bassmodelle, Klischeelinien und die Guide-Line-Technik
Orgelpunkte und Mixturen
Besetzungen II
Das Salonorchester
Die Big Band
Poppiges für Chor
Der Computer als Hilfe
Nichts ist ohne Form: Eine praktische Formenlehre Dramaturgie in
der Musik